La mia intenzione sulla tela

  • 2011

Si potrebbe dire che ho iniziato a dipingere per vincere una scommessa su mio marito o questo è quello che pensavo in quel momento. Guardando indietro e nel corso degli anni mi rendo conto che qualcun altro aveva già elaborato il suo piano e che ciascuno dei dipinti che aveva creato sarebbe stata una lezione spirituale per la mia crescita.

Nei miei primi anni come pittore, nonostante avessi fissato nel mio cuore il tema del lavoro su cui avrei dovuto concentrarmi, ho costantemente incitato nella frustrazione per il desiderio di costringermi a dipingere qualcosa che non era all'interno di ciò che il mio spirito stava cercando. A volte ho cercato di produrre dipinti più commerciali ed economicamente redditizi, poiché diverse persone nell'ambiente artistico e all'esterno suggerivano che il positivismo del mio lavoro e quella pace che i miei dipinti riflettevano non era necessariamente ciò che le gallerie cercavano in questi volte.

È stata sicuramente una lotta tra il mio ego e la mia luce interiore, per questo ho iniziato a realizzare la separazione tra chi siamo veramente e ciò che pensiamo sia importante.

Dopo essere passato da una parte all'altra con i miei tentativi, ho concluso che avrei dovuto continuare con quello che provavo e non con le dimissioni, se non con quella consegna fatta con la sicurezza di essere in buone mani e fare la cosa giusta . Dopotutto, se fosse stato altrimenti avrei preferito dedicare il mio tempo a qualcos'altro, dal momento che la purezza, l'amore e la pace volevano riflettersi sulla tela, indipendentemente dalle tendenze della moda o dei mercati.

Dipingere era nelle mie mani, tuttavia il tema dei miei lavori era già stato deciso in anticipo. E così, indipendentemente dal fatto che il mio lavoro sembri piccolo, per i miei tre meravigliosi bambini, per me stesso e per chiunque veda i miei quadri sentire, anche per un momento, un po 'di pace, ho deciso di continuare il mio lavoro.

La mia ispirazione, fin dall'inizio, si è fortemente orientata verso la nostra energia femminile. La donna rappresentata come madre, compassione e amore, la parte più sottile ed eterea dell'essere umano ... la parte creativa dell'universo. Con questa idea si forma una serie di opere che anni fa sono state presentate sotto la mostra "Female Side", esplorando così il concetto di unità tra noi e la natura, raggiungendo una fusione tra le donne e il loro ambiente, raggiungendo così il punto in cui lei e la rosa diventa una.

Nell'ultima di questa meravigliosa esperienza ho imparato ancor più certamente ad accettare che i miei quadri non sono miei, che è presentato attraverso di me. Che arriva con un messaggio forse per pochi o forse per molti. Alcuni mi hanno detto che è l'energia che si incarna nella tela e che è un modo di incanalare. Non so molto di nulla, ma se so che quando finisco un dipinto, imparo e imparo un po 'di più la mia mente viene rivelata.

Il web è artegutierrez.com





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